Tom Hiddleston Talks THE HOLLOW CROWN, His Passion for Shakespeare, Parallels to Loki, Appearing in Character at Comic-Con, og mer

Hvilken Film Å Se?
 
Tom Hiddleston Talks THE HOLLOW CROWN, His Passion for Shakespeare, Parallels to Loki, Appearing in Character at Comic-Con, og mer

Sending på PBS ’ Flotte forestillinger , Den hule kronen er en overdådig serie med filmatiserte bearbeidelser av fire av Shakespeares mest gripende historieleker - Richard II , Henrik IV Del 1 og 2 og Henry V - som forteller oppgangen og fallet til tre konger og hvordan skjebnen deres formet engelsk historie. Filmet på plassering i England mellom sommeren 2011 og våren 2012, Ben Whishaw, Jeremy Irons og Tom Hiddleston støttes av en fantastisk rollebesetning inkludert Rory Kinnear , Patrick Stewart , David Suchet , David morrissey i Richard II , Simon Russell Beale , Michelle Dockery , Julie Walters og Maxine Peake i Henrik IV og John Hurt, Anton Lesser og Paterson Joseph i Henry V .

Collider fikk nylig muligheten til å sette seg ned med Tom Hiddleston for å prate om alle ting Shakespeare, og jeg ble umiddelbart slått av hvor lidenskapelig skuespilleren er om emnet og imponert over hvordan han kan huske taler, tilsynelatende etter eget ønske. Under intervjuet snakket han om hvordan han ble involvert i det episke prosjektet, hvorfor det appellerte til ham, jobbet med en så fantastisk rollebesetning, hans kjærlighet til teatret, og hvorfor å høre språket til Shakespeare er som å lytte til god musikk. Han snakket også om parallellene mellom Shakespeare og Loki (karakteren han spiller i Marvel-universfilmene), og hvor ydmyk og stolt han er over reaksjonen karakteren har fått, samt hvor spent han er på å komme tilbake på scenen til spille tittelrollen i Shakespeares brennende tragedie om politisk manipulasjon og hevn, Coriolanus , kjører på Donmar Warehouse i London fra 6. desemberthgjennom 8. februar 2014. Sjekk ut hva han hadde å si etter hoppet.

TOM HIDDLESTON: Jeg var tilbake i London, og dette er Guds ærlige sannhet, jeg var i ferd med å sette meg på flyet for å komme til L.A.-premieren på Kenneth Branagh Thor i mai 2011. Da jeg pakket, giftet prins William seg med bruden Kate Middleton, og de ble hertugen og hertuginnen av Cambridge. Midt i seremonien ringte Sir Richard Eyre til meg og sa: «Vil du spille Prince Hal i Henrik IV Del 1 og del 2, som jeg leder for BBC? ” Og jeg hadde drømt om å spille Prince Hal. Prins Hal er bare en av de fantastiske rollene i all dramatisk litteratur, for en ung mann. Han gjennomgår den store klassiske buen til den ville og overbærende opprøreren som tester sine grenser og strekker grensene, og deretter til slutt tar ansvar og blir mannen han blir, som er en av de store krigerkongene i England. Som en historiebue er den i utgangspunktet perfekt. Jeg hadde alltid drømt om å spille det. Og han fortalte meg at Jeremy Irons spilte Henry IV og Simon Russell Beale spilte Falstaff, og Richard Eyre er noen jeg har respektert hele livet.

rekkefølgen på star wars -filmer

Han drev National Theatre da jeg var i tenårene, og National Theatre er en utrolig institusjon for kreativitet og mot og fellesskap i London. Det binder virkelig mange skuespillere sammen på den mest ekstraordinære måten. Jeg så Judi Dench på National. Jeg så Ian McKellan i Ibsen. Jeg så Vanessa Redgrave lage et teaterstykke med Paul Scofield, kalt John Gabriel Borkman . Jeg så Michael Gambon spille Falstaff. Jeg så Simon Russell Beale spille Hamlet og Iago. Det er der jeg virkelig oppdaget drama. Det er her min lidenskap for skuespill kommer fra. Det er en annen del av den lidenskapen, som selvfølgelig er at jeg elsker filmer. Jeg ble inspirert av Indiana Jones , Supermann , Gudfaren , Redd menig Ryan og Drosjesjåfør . Jeg elsket filmer, men filmer ble laget i Amerika. Så min store lidenskap for skuespill ble født av mye teater som tenåring, og under ledelse av Richard Eyre. Så å få ham til å ringe meg og si: 'Vil du komme og bli med i selskapet mitt og spille den store unge mannens rolle?', Var fantastisk. Jeg vet ikke om han gjorde det med vilje, men det var dette ekstraordinære symbolske øyeblikket der den unge prinsen giftet seg og ble den fremtidige kongen, og da ringte han til meg og sa: 'Av går vi.' Slik kom det til, egentlig.

Hva var oppfordringen til deg om å gjøre dette, på det tidspunktet i karrieren du gjorde det?

HIDDLESTON: Jeg visste at jeg skulle skyte Hevnerne den sommeren, og da ville jeg komme tilbake og vi skulle skyte disse tre filmene om vinteren. Det var bare en av disse tingene, som en britisk skuespiller. Det var et privilegium å bli spurt. Sam Mendes hadde henvendt seg til BBC og sagt: 'Jeg vil gjerne gjøre så mange Shakespeare-skuespill på film som du vil tillate meg å gjøre,' og de sa, 'Nei.' Og så sa de: “London er vert for OL. Hvorfor velger du ikke fire, og vi kan gjøre det til en slags kulturell Olympiade som handler om nasjonal feiring. ' Shakespeare er vår fineste, mest sofistikerte, mest ekstraordinære kunstneriske arv. Så han valgte disse historien spiller, som handler om England. Det er engelskspråket, engelske konger, det engelske landskapet og vår historie, og jeg tror ikke noen sa, 'Nei.' Derfor er rollelisten å dø for, med Patrick Stewart, John Hurt, David Suchet, Ben Whishaw, Rory Kinnear, David Morrissey, Julie Walters, Jeremy Irons, og listen fortsetter og fortsetter. Bare å jobbe med disse menneskene var et stort privilegium for meg.

Hvordan kom du da til å også være i Henry V ?

HIDDLESTON: Mens jeg skjøt Hevnerne , de hadde en ide om å krysse rollebesetningen den andre serien med filmer. Richard II hadde blitt skutt om sommeren, og Thea Sharrock og Richard Eyre hadde ideen om at jeg også skulle spille Henry V for å fullføre reisen. Så det var slik det skjedde. Det var ikke bra, for å være ærlig. Jeg er så glad og stolt over å ha gjort det.

agents of shield sesong 1 episode 17

Det må ha vært så kult å virkelig være ute på stedet for dette, i stedet for å være begrenset til hva du kan gjøre på en scene i et teater.

Kommer det shakespeareiske språket lett for deg, eller bruker du mye tid på å jobbe med det?

HIDDLESTON: Du må lære det veldig, veldig, veldig, veldig bra. Men jeg tror veldig lidenskapelig på Shakespeare, som et moderne og lett tilgjengelig og forståelig språk. Problemet med Shakespeare er at det på siden virker fremmedgjørende, virkelig altfor konstruert, vanskelig og blomstrende. Men skuespillerens jobb er å fordøye det, og så bare snakke det som om du gjør det. Og så skjønner du at det er veldig forståelig og det er veldig enkelt. Når du har innstilt øret på det, tar du opp alt, og det er nydelig. Det er som å lytte til flott musikk. Du går, 'Wow, for en fantastisk ting!' Jeg tror saken er at tankene faktisk er veldig enkle. På en måte er den store fienden til Shakespeare, for meg, folk som har overhandlet det og fått det til å virke som denne store, skumle tingen du må behandle med stor seremoni.

true blood sesong 7 episode 6

Mye av måten de snakker på er veldig utenfor mansjetten og veldig enkel. Jeg elsker det når prins Hal tar pissen ut av Hotspur på puben. Han er full, og han sier, 'Jeg er ennå ikke i tankene på Percy, Hotspur i nord, den som dreper meg noen seks-syv dusin skotere ved en frokost, vasker hendene og sier til kona si:' Fie på denne stille liv! Jeg vil ha arbeid. ’” Han tar pissen ut av denne salte, robuste krigeren. Det virker veldig moderne for meg. Harry Percy, Hotspur, har dette fantastiske rykte som kriger, og han tar pissen ut av seg og sier at han sannsynligvis reiser seg og dreper Scotsman til frokost, for det er det han gjør. Og det får meg til å le.

I Henry V for eksempel er de store talene født ut av fortellingen. Den engelske hæren beleirer, som enhver hær, et fransk slott, og de gjør et brudd i veggen. De får i utgangspunktet en voldsram og lager et gap i veggen, og så kommer alle franskmennene rive ut av slottet, og engelskmennene stikker av, og Henrys svar er: 'Nok en gang til bruddet, kjære venner, nok en gang. Eller lukk veggen med våre engelske døde! ” Det er som: 'Vi går enten gjennom muren, eller vi lukker muren med døde kropper.' Og så er det bare den mest utrolig inspirerende talen: ”I fred blir ingenting så en mann som beskjeden stillhet og ydmykhet. Men når krigssprengningen blåser i ørene på oss, imiter deretter handlingen til tigeren. ” Det er en ekstraordinær ting å si, ”I fredstid, vær forsiktig, vær snill, vær ydmyk. Men når det er krig, slipp løs dyret. ' Det er det han sier. Du kunne ikke skrive det bedre enn det. Jeg blir veldig lidenskapelig opptatt av det fordi det bare virker så moderne. Det virker som en hvilken som helst trener i garderoben, eller en gruppe underdogs som har lykken og ser ut til å møte noen uoverstigelig hindring. Det fyrer meg opp.

HIDDLESTON: Jeg hadde ingen anelse om det, ærlig talt. Jeg visste at jeg hadde en rolle som gave, da jeg registrerte meg for å spille Loki for Kenneth Branagh. Det er Hal som i mange henseender. Eller kanskje er Thor og Loki begge sider av Hal, ved at de begge er født prinser som bryter med en autoritær far, og begge finner sine egne måter å gjøre opprør mot ham. Og det er ingen tilfeldighet Kenneth Branagh har spilt Hal i Henry V . Det er i hans DNA. Men også, Ken og jeg lånte fra andre Shakespeare-troper, som Cassius i Julius Cæsar , som har 'et magert og sultent blikk.' Og det er Iagos kapasitet til å gjøre ting til hans fordel, på en veldig spontan og raskt tenkende måte. Iago er den store Shakespeare-taktikeren og strategen, og Loki låner definitivt av det.

Men når det gjelder kjærligheten til publikum og fans, er det utrolig overraskende og virkelig, dypt ydmyk. Jeg er så stolt. Jeg drømte aldri om at jeg noen gang ville skape en karakter som var så elsket, eller hva han enn er. Jeg er ikke helt sikker på om han er elsket, men folk er fascinert av ham. De ser ut til å nyte hans eksistens. Det er kult. Comic-Con var veldig kul. Det var en fantastisk opplevelse. Det virker sannsynligvis som en slags fait accompli, men da jeg sto i vingene, visste jeg ikke at publikum skulle svare slik. Jeg trodde jeg kunne få noe, men jeg visste ikke at de skulle begynne å si navnet mitt, før jeg ba dem om det. Det var veldig morsomt. Det var morsommere enn det som skulle være tillatt.

hvordan se raskt og rasende

Hvems idé var det å gjøre det?

Er du spent på å komme tilbake på scenen igjen med Shakespeare, for Coriolanus i desember?

HIDDLESTON: Det var faktisk å gjøre disse filmene som fikk meg til å innse at så snart jeg kunne, måtte jeg finne et øyeblikk for å komme tilbake. Teksten og skrivingen er så rik, og følelsene er så store. Det føles som om du graver menneskets natur, på sitt mest evige og eldgamle. Mennesker har ikke forandret seg. Shakespeare tegner i utgangspunktet de største formene som er tilgjengelige, som forfatter, og med det mest fantastiske språket som noensinne er skrevet. Som skuespiller, og fremførte den på film, hadde vi så kort tid til å lage disse filmene. Vi filmet hver film på fire og en halv uke, og når den først er i boksen, er den i boksen. Du får ikke gjøre det igjen. Det fine med Shakespeare er at det er så rikt at du legger deg om natten og du vekker deg selv og tenker: ”I kveld skal jeg prøve dette. Jeg skal prøve denne ideen. Jeg skal prøve å utvide denne metaforen eller adressere den til denne karakteren eller spille den større og bredere. ' Og kanskje, neste dag, spiller jeg det mindre.

Du får teste og strekke og utvide formen på skrivingen, og du får bare gjort det ved å gjøre det om og om igjen og om og om og om igjen og om igjen, i teatret. Som det fremgår av Comic-Con, er det en uopprepelig og unik kjemi mellom en skuespiller og et live publikum. Det øyeblikket på Comic-Con var like mye å gjøre med alle andre i det rommet som det var å gjøre med meg. Så ofte, i teatret, vet ikke publikum at de er medskyldige i kjemien til showet den kvelden. Deres kvalitet på å lytte og deres kvalitet på engasjement forbedrer eller reduserer alltid showet i seg selv fordi vi kan føle det. Det er et ekte forhold. Og det elsker jeg. jeg vil gjøre Coriolanus hundre ganger, og det vil aldri være det samme fordi det vil avhenge av hvem som er i mengden den kvelden. Det er ingenting som en live konsert.

Den hule kronen sendes fredag ​​kveld på PBS, fra 20. septemberthtil og med 11. oktoberth.