‘Mandy’ Review: The Beautiful Insanity of Love and Loss
- Kategori: Anmeldelse
Mandy gjør det klart i åpningsminuttene med neon-gjennomvåt farger og nervøs poengsum at det ikke er en film for alle. Men hvis du kan komme på bølgelengden som medforfatter og regissør Panos Cosmatos kaster ut, så vil du holde fast og nyte turen. Filmen er en ubeskammet fantasmagorisk tur gjennom et iøynefallende helvete landskap som alltid omfavner tungmetall og mørk fantasi. Filmer som Mandy er sjeldne, og likevel, for all sin surrealistiske bilder og tonalitet, spiller Cosmatos alltid rettferdig med publikum og bryter ikke fortellingstrykket til tross for den vridne realiteten der historien foregår. I kjernen, Mandy er en rettferdig fortelling om kjærlighet, tap og hevn, men kledd i det mest trippy og tankebøyende grafikken det kan finne.
Kjærlig par Rød ( Nicolas bur ) og Mandy ( Andrea Riseborough ) lever en fredelig tilværelse i Shadow Mountains i 1983. Rødt fungerer som tømmerhugger, Mandy pleier en liten butikk, og de tilbringer nettene sine på å se på TV eller bare snakke. Mens hun gikk en dag, krysser Mandy stier med Jeremiah ( Linus Roache ) en mislykket folkesanger-cum-kult-leder. Hun fanger Jeremiahs blikk, og han bestemmer at han må ha henne. Han innkaller onde syklistdemoner for å kidnappe Røde og Mandy, og torturerer Røde mens han prøver å forføre Mandy. Men det viser seg at det å krysse Rødt var en stor feil, og han er villig til å gå til helvete og tilbake for å hevne seg på Jeremias, hans etterfølgere og demonene.
Bilde via RLJE Films
hvordan du ser avengers -filmer i rekkefølge
Mandy er en film som bytter gir halvveis, men ikke slik du forventer. Cosmatos og hans filmfotograf Benjamin Loeb holde deg utenfor balansen fra begynnelsen av filmen, og blende oss med frodige bilder som viser at vi ikke akkurat er på vårt virkelighetsplan, selv om det vi sitter igjen med er noe lignende. Det er en film som fremdeles spiller med visuelle høydepunkter og nedturer, men den griper deg fra starten med sine lyse farger, neonpaletten og off-kilter-toner. Vi er på en annen verdslig reise, men likevel en forankret av en relatabel kjærlighetshistorie, samt temaer om giftig maskulinitet som representert av den frastøtende Jeremiah.
Hva er imponerende med Mandy er at du teoretisk kunne fortelle denne historien uten alle de fantasmagoriske blomstringene, men den smaken er viktig for å gi Mandy dens identitet. Det visuelle og tonen er det som gir Mandy dens puls og unikhet, noe som bidrar til å gjøre Red og Mandys kjærlighetshistorie til å føle seg unik og spesifikk for dem (filmen har bokstavelig talt sine tungmetallpåvirkninger på ermet med Mandy's Black Sabbath og Motley Crue t-skjorter) snarere enn en generell historie om en søt par som har dårlige ting som skjer med dem. Det ville ha vært lett for Cosmatos å bli feid bort i det visuelle, men han returnerer oss alltid til det fortellende og følelsesmessige ankeret som lar oss holde peiling.
Bilde via RLJE Films
utgivelsestid for pokemon sverd og skjold
Hvor filmen litt begynner å komme vekk fra Cosmatos, er det i andre halvdel, selv om det for noen seere er den halvparten det de betalte for, det vil si at Nicolas Cage blir nøtter, dreper demoner på en mest voldelig måte, og på en eller annen måte gjør en surrealistisk filmen enda mer vill og opprørende. Og likevel er sjelen til filmen i første halvdel når vi blir kjent med Mandy takket være Riseboroughs ømme, gjennomtenkte ytelse. Med fokus først og fremst på Cage, kommer vi til å unne oss blodlusten, men filmen bruker en time på styrken og mangelen på nihilistisk raseri. Det er en halv film med sinne og hevn som eneste guide. Det er fremdeles en eksplosjon å se på, men det mangler den følelsesmessige effekten av første halvdel.
Det er imidlertid vanskelig å klage når du er vitne til en så frodig og dristig film som Mandy . Dette er den første filmen siden Blade Runner 2049 der jeg hadde nøyd meg med å bare se på det på mute, og jeg håper at RLJE Films kan gi denne filmen 4K-behandlingen. Men for å være rettferdig, hvis jeg så filmen på stille, ville jeg gå glipp av det Johann Johannsson Sin fremragende poengsum, som ikke bare er smart og rugende, men også uventet. Det hadde vært lett å gå med en synth-tung 80-tallsimitasjon, men Johannsson er i stand til å få synth og urolige toner til å føles unike og uventede. Den tekniske dyktigheten gjør Mandy en film som er lett å miste seg selv på, selv om den tar deg til noen skumle, skremmende steder.
Bilde via RLJE Films
Med Mandy , Cosmatos har tatt en ganske enkel historie om kjærlighet og tap og forvandlet den til noe uforglemmelig. Mandy er en film som vil brenne seg inn i hjernen din med sin forbløffende grafikk, vridde helvete, grufulle vold, og likevel er det et bankende hjerte under det hele. Ja, det er ville Nicolas Cage hijinks, men det skjer mye mer med Mandy , og mens du vil glede deg over Cages opptreden, vil du gå deg vill i den fantastiske filmen som omgir ham.
barn av skogen lager hvit rullator
Vurdering: A-